Filmes - Estreias online em Maio 

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Maio.

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 2322 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 

‘Crossing - A Travessia’ (2024 Suécia 106’), de Levan Akin, com Mzia Arabuli e Lucas Kankava, 

‘The Sweet East - A Doce Costa Leste’ (2023 Estados Unidos 134’), de Sean Price Williams, com Jack Irv e Talia Ryder, 

‘La Chimera - A Quimera’ (2023 Itália 131’), de Alice Rohrwacher, com Josh O’Conner e Carol Duarte. 

‘Paradiset Brinner - O Paraíso Queima’ (2023 Suécia 108’), de Mika Gustafson, com Bianca Delbravo e Dilvin Asaad. 

‘Blazh - Graça’ (2023 Rússia 119’), de Ilya Povolotsky, com Maria Lukyanova e Gela Chitava. 

‘Roter Himmel - Céu em Chamas’ (2023 Alemanha), de Christian Petzold, com Thomas Schubert e Paula Beer.  

‘El Auge del Humano 3 - O Auge do Humano 3’ (2023 Argentina 121’), de Eduardo Williams, com Bo-Kai Hsu e Meera Nadarasa. 

‘Bai Ta Zhi Guang - A Torre sem Sombra’ (2023 China), de Zhang Lu, com Xin Baiqing e Huang Yao.  

‘Zielona Granica - Zona de Exclusão’ (2023 Polónia 152’), de Agnieszka Holland, com Jalal Altawil e Maja Ostaszewska. 

‘The Dead Don’t Hurt - Até ao Fim do Mundo’ (2023 Estados Unidos), de Viggo Mortensen, com Vicky Krieps e Viggo Mortensen.  

‘Al-Sadd - A Barragem’ (2022 Líbano 80’), de Ali Cherri, com Maher El Khair e Mudathir Musa. 

‘La Ligne - A Linha’ (2022 França 101’), de Ursula Meier, com Stéphanie Blanchoud e Valeria Bruni Tedeschi. 

‘Welcome to the Dollhouse - Bem-vindo à Casa de Bonecas’ (1995 Estados Unidos 88’), de Todd Solondz, com Heather Matarazzo e Christina Brucato. 

‘Underground - Era Uma vez Um País’ (1995 Sérvia 170’), de Emir Kusturica, com Predrag Manojlovic e Lazar Ristovski.

A PLATAFORMA PARA OS AMANTES DE CINEMA 

Filmin 

Música - DJ Set 

DONATO DOZZY 

Il Professore 

Sábado, 31 de Maio no Lux 

O italiano Donato Scaramuzzi, conhecido por Donato Dozzy, é um dos nomes mais importantes do techno/ambient/acid. Como produtor e DJ iniciou-se na década de 1980, ao mesmo tempo que se doutorava em Ciência Política e ganhava um conhecimento enciclopédico de música, o que lhe valeu o apelido de ‘Il Professore’. Em 2003, muda-se para Berlim e torna-se residente do club Berghain Panorama Bar. De seguida funda a editora Dozzy Records, lança o projecto techno/dub Voices from the Lake, em parceria com Neel, e cria as editoras Aquaplano e Spazio Disponibile, enquanto actua em clubs e festivais seleccionados. 

Nas edições, Donato Dozzy lança os álbuns essenciais ‘Voices from the Lake’ (2012 Prologue Music), ‘Plays Bee Mask’ (2013 Spectrum Spools) e ‘Magda’ (2024 Spazio Disponibile). Regressa agora à disco do club Lux com as suas paisagens sonoras hipnóticas, de tripping e repetição. 

“Few DJs and producers are as widely and universally acclaimed in techno circles as Italian Donato Dozzy.” 

Resident Advisor

“Poucos são os DJs e produtores que recolhem tanto consenso à sua volta. Donato Dozzy é um desses casos raros em que a sua intemporalidade consegue sempre soar a novo. Aqui a missão é só uma: fazer-nos embarcar numa viagem rumo ao escapismo e à hipnose. Com ele estamos seguros.” 

Lux Frágil

RA ALTERNATE CUTS MANCHESTER 2018 

Donato Dozzy 

 

Festival - Prémio de Cinema     

INDIELISBOA 2025     

22.º Festival Internacional de Cinema Independente      

‘On Becoming a Guinea Fowl’, de Rungano Nyoni, vence Grande Prémio de Longa-Metragem       

O filme ‘On Becoming a Guinea Fowl’, da realizadora zambiana Rungano Nyoni, é o distinguido com o Grande Prémio de Longa-Metragem, para melhor filme na competição internacional do IndieLisboa. A concurso estavam 10 filmes de 10 países - primeiras, segundas ou terceiras obras, documentais ou de ficção, dos autores. A comédia dramática ‘On Becoming a Guinea Fowl’ conta a história de Shula, quando encontra o corpo morto do tio no meio da estrada. À medida que os procedimentos fúnebres começam, ela e os seus primos trazem à tona os segredos da sua família zambiana de classe média.  

O IndieLisboa tem como objectivo contribuir para a descoberta e revelação em Portugal de novos filmes e novos cineastas, dentro do universo do cinema independente. O festival, com direcção de Carlos Ramos e Susana Santos Rodrigues, dá especial atenção a obras e cinematografias com menor visibilidade no mercado de distribuição comercial.  

O filme ‘On Becoming a Guinea Fowl’ volta a ser exibido na quarta, 14 às 21h30, no Midas Cinema Ideal.           

PALMARÉS DA COMPETIÇÃO INTERNACIONAL      

Grande Prémio de Longa-Metragem

‘On Becoming a Guinea Fowl’ (2024 Zâmbia 99'), de Rungano Nyoni, com Susan Chardy e Elizabeth Chisela.        

Prémio Especial do Júri 

‘Vitrival’ (2025 Bélgica 109'), de Noëlle Bastin e Baptiste Bogaert, com Pierre Bastin e Benjamin Lambillotte.    

'ON BECOMING A GUINEA FOWL'

Rungano Nyoni

IndieLisboa - Grande Prémio de Longa-Metragem 2025

Filme - Estreia a 29 de Maio no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 

‘FENG LIU DAI - MARÉS VIVAS’ 

de Jia Zhang-ke 

com Zhao Tao e Li Zhubin 

(2024 Huanxi Media Group) 

China, início dos anos 2000. Qiaoqiao e Bin vivem uma história de amor apaixonada, mas frágil. Quando Bin desaparece para tentar a sorte noutra província, Qiaoqiao decide ir procurá-lo. 

‘Feng Liu Yi Dai - Marés Vivas’é um drama do realizador chinês Jia Zhang-ke, de 55 anos, autor de ‘Zhantai - Plataforma’ (2000), ‘Unknown Pleasures’ (2002), ‘Shijie - O Mundo’ (2004), ‘Sanxia Haoren - Natureza Morta’ (2006), ‘Er Shi Si Cheng Ji - 24 City’ (2008), ‘Hai Shang Chuan Qi - Quem Me Dera Saber’ (2010), ‘Tian Zhu Ding - China: Um Toque de Pecado’ (2013), ‘Shang He Gu Ren - Se as Montanhas se Afastam’ (2015), ‘Jiang Hu Er Nv - As Cinzas Mais Puras’* (2018) e ‘Yi Zhi You Dao hai Shui Bian Lan - … Até Tocar o Azul do Mar.’* (2020). 

* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin 

Sight and Sound - Best Films of 2024 

“This is another deeply felt film from Jia Zhang-ke, with a very contemporary artistry.” 

The Guardian 

“Conceptuel et vibrant. Elégiaque et intemporel.” 

Le Monde 

“Plutôt qu’un film nouveau, extirpe de l’oubli une sorte de film qui attendrait d’être sauvé et regardé.” 

Cahiers du Cinéma

‘FENG LIU DAI’ 

Jia Zhang-ke 

 

Filme - Sessão na terça, 27 de Maio, às 21h30, na Cinemateca Portuguesa  

‘JEANNE DIELMAN’ 

de Chantal Akerman 

com Delphine Seyrig e Jan Decorte 

(1975 Paradise Films) 

Ao longo de três dias, as rotinas de uma ainda jovem mulher, viúva, que mora com o filho adolescente. Subitamente, uma hora livre desregula essa rotina enfadonha de pequenos gestos. 

‘Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles’ é um drama da realizadora belga Chantal Akerman (1950-2015), autora de ‘Nuit et Jour’ (1991), ‘La Captive - A Cativa’* (2000), ’De l’Autre Côté’ (2002), ‘Demain on Déménage - Amanhã Mudamos de Casa’ (2004), ’La Folie Almayer - A Loucura de Almayer’* (2011) e ‘No Home Movie’ (2015). 

* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin 

Sight and Sound - The Greatest Film of All Time 

“'Jeanne Dielman' has been described as minimalist, though long and so packed with information. The manner of the film is spare, but the terrible, obsessive monotony of the life it observes is melodramatic.” 

The New York Times 

“For the first time in 70 years the ‘Sight and Sound’ poll ‘The Greatest Films of All Time’ has been topped by a film directed by a woman – and one that takes a consciously, radically feminist approach to cinema. Things will never be the same.” 

Sight and Sound

“Uma observação sistematizada, quase maníaca, do dia a dia rotineiro de uma mulher de Bruxelas, com a prostituição a aparecer como um espectro de coloração realista. A dureza formal do filme de Chantal Akerman revela-se na sua obsessiva calendarização do tempo e das rotinas.” 

Cinemateca Portuguesa

‘JEANNE DIELMAN’ 

Chantal Akerman 

 

Festival de Arte Urbana  

MURO 2025

Campolide 

De 23 a 31 de Maio, em Lisboa  

(GAU)  

Festival pensado para derrubar barreiras dentro da cidade e da sociedade, através da arte urbana em bairros vulneráveis de Lisboa, o Muro junta artistas, moradores e visitantes para afirmar a cidade no panorama mundial do graffiti e da street art.  

Nesta sexta edição, o Muro, organizado pela Galeria de Arte Urbana da CM Lisboa, tem como tema central ‘Ciclo da Água e Sustentabilidade Ambiental' e leva a arte urbana até aos bairros do Aqueduto das Águas Livres, em Campolide, e à Fábrica de Água de Alcântara. Entre artistas e colectivos destaque para 40 propostas nacionais e internacionais, muros transformados em telas, exposições, cinema, concertos, conversas, block party e desportos.

SELECÇÃO 

Artistas 

Fat Heat (Estados Unidos) 

RCLS (Eslováquia) 

Typru (França) 

Mr. Greb (Estónia) 

Bisco Smith (Estados Unidos) 

Visita Guiada 

Domingo, 25 de Maio 

11h00 às 12h00 - Fábrica da Água 

Inscrição para visita por email para gau@cm-lisboa-pt

O MURO QUE FLUI 

Muro 2025 

Filme - Estreia a 22 de Maio no Medeia Cinema Nimas 

‘JIATING JIANSHI - BREVE HISTÓRIA DE UMA FAMÍLIA’ 

de Jianjie Lin 

com Zu Feng e Guo Keyu 

(2024 First Light Pictures) 

Wei é um rapaz extrovertido com uma paixão pela esgrima. Vem de uma família de classe média e sente-se sufocado por não corresponder às expectativas dos seus pais. Um dia conhece Shuo, o seu total oposto, que se torna presença torna-se em sua casa. 

‘Jiating Jianshi - Breve História de uma Família’ é um drama de acção e mistério, estreia nas longas-metragens, do realizador chinês Jianjie Lin. 

“This works well just as simple drama, directed and performed immaculately, and as a glorious promise of films to come from Jianjie Lin. It’s so exquisitely balanced that it’s able to keep reconfiguring itself with the merest breeze into a whole new arrangement of shapes that’s just as pleasing and abstract as the last.” 

The Guardian 

“There are moments of real subtlety sewn into the fabric. The performances are rightly understated too, with Jianjie Lin also smartly capturing the glistening urban backdrops – everything has a cold, impersonal sheen.”

South China Morning Post

‘JIATING JIANSHI’ 

Jianjie Lin 

 

Filme - Estreia a 22 de Maio no Medeia Cinema Nimas

‘VINGT DIEUX - AMOR E QUEIJO’ 

de Louise Courvoisier 

com Clément Faveau e Maiwene Barthélemy 

(2024 Ex Nihilo) 

Totone, 18 anos, passa a maior parte do seu tempo a divertir-se com os seus amigos. Mas a realidade bate-lhe à porta, quando tem de cuidar da sua irmã de sete anos e arranjar uma maneira de os sustentar. Propõe-se então fabricar o melhor queijo Comté da região, com o qual poderá concorrer à medalha de ouro no concurso agrícola. 

‘Vingt Dieux - Amor e Queijo’ é uma comédia dramática, estreia nas longas-metragens, da realizadora franco-suíça Louise Courvoisier, de 31 anos. 

“The low-key charms of the coming-of-age story ‘Vingt Dieux’ emerge gradually but steadily.” 

The New York Times 

“‘Vingt Dieux’ is sentimental in the best of ways, with its warmth and hope in human nature.” 

The Guardian 

“‘Vingt Dieux’ nous dit que le monde a mieux à faire que de ressasser les vieilles haines. A l’échelle du village, le film est une ode à la débrouille et à la liberté sexuelle, du moment que personne n’y laisse des plumes.” 

Le Monde 

“Idéalement interprétés par des acteurs non professionnels, les personnages jouent le drame sans pathos, l’humour sans truculence et la tendresse sans joliesse.” 

Cahiers du Cinéma

‘VINGT DIEUX’ 

Louise Courvoisier

Filme - Estreia a 22 de Maio no Midas Cinema Ideal 

‘QINGCHUN - JUVENTUDE’ 

de Wang Bing 

(2024 House of Fire)

Em 2011, nas fábricas têxteis chinesas de Zhili, as longas horas de trabalho tornam-se dramáticas. A brutalidade policial, as detenções e o medo crescem nas manifestações. Depois de negociações amargas, a nova geração de trabalhadores migrantes regressa a casa para celebrar o Ano Novo e a união familiar.  

‘Qingchun - Juventude’ é um documentário em três partes (Primavera / Tempos Difíceis / Regresso a Casa), do realizador chinês Wang Bing, de 58 anos, autor de ‘Tiexi Qu - West of the Tracks’ (2002), ‘Jiabiangou - A Fossa’ (2010), ‘San Zimei - Três Irmãs’ (2012), ‘Fu Yu Zi - Father and Sons’ (2014), ‘Fang Xiu Ying - Mrs. Fang’ (2017) e ‘Dead Souls - Almas Mortas’* (2018). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

Locarno Film Festival - FIPRESCI Prize 2024 (prémio da crítica) 

 “While the running time may be indulgent, the experience of feeling trapped in this world is difficult to shake. Shot in a present-tense vérité style, it stitches together micro-stories into a larger narrative in which negotiation can’t undo exploitation. We’re drawn into their world, and that’s what makes the movies so appealing.” 

The New York Times 

“It’s possible to be slightly overwhelmed by the scale and the social realist detail of the film, which was shot over a five-year period from 2014 to 2019, but the hope and idealism of the young workers is moving.” 

The Guardian 

"Un chef-d’œuvre." 

Le Monde

“Wang Bing ne craint pas la redondance. Il esquisse des portraits, traque ce qui varie dans l’invariable, l’accroc, le trou, l’événement. Si est devenu un cinéaste essentiel, c’est en maintenant une approche étrangère à l’emphase et à la bouffissure.” 

Cahiers du cinéma

‘YOUTH (SPRING)’ 

Wang Bing 

  

 ‘YOUTH (HARD TIMES)’ 

Wang Bing 

  

 ‘YOUTH (HOMECOMING)’ 

Wang Bing

 

Filme - Estreia a 08 de Maio no Medeia Cinema Nimas 

‘ANUI NOU CARE N-A FOST - O ANO NOVO QUE NÃO ACONTECEU’ 

de Bogdan Muresanu 

com Adrian Vancica e Nicoleta Hâncu 

(2024 Kinotopia) 

Roménia, Dezembro de 1989. Num só dia em Budapeste, seis vidas convergem no meio de protestos e lutas pessoais da Revolução Romena, levando à queda do ditador Nicolae Ceausescu e do regime comunista. 

‘Anul Nou Care n-a Fost - O Ano Novo que Não Aconteceu’ é um drama histórico, estreia nas longas-metragens do realizador romeno Bogdan Muresanu, de 51 anos. 

Venezia 81 - FIPRESCI Prize 2024 (prémio da crítica) 

“It is an excellent temporal vantage point to study characters on the brink of the abyss. Bogdan Muresanu imbues his screenplay with a plethora of absurd moments. The overarching, rarefied atmosphere is the main strength here. Even if, at times, the dialogues are clunky and overly explanatory, is a powerful example of how cinema can become a time machine.” 

Cineuropa

‘ANUI NOU CARE N-A FOST’ 

Bogdan Muresanu

Música - DJ Set 

HUNEE 

Love and knowledge 

Sábado, 03 de Maio, no Lux 

Produtor e DJ sul-coreano house, techno, afro/disco e boogie/electro, Hun Choi, sob o nome Hunee, opera nos seus próprios termos a partir de Berlim. Desde 2009, tem afirmado a sua alma rítmica e divertida e seleccionado com paixão sets transversais, revelando conhecimento, emoção e ecletismo. Hunee mistura registos de house, afrobeat e leftfield disco para clubs, festivais e programas de rádio em todo o mundo.

Na edição de álbuns, Hunee estreou-se com o aclamado ‘Hunch Music’ (2015 Rush Hour), repleto de house/groove. De seguida, lança ‘Hunchin' All Night’ (2018 Rush Hour), uma colecção de temas favoritos, dos anos 1970 à actualidade. Bom gosto e grandes vibrações no regresso de Hunee à disco do club Lux. 

“Ao assistir a um set de Hunee, captamos imediatamente o seu empenho na música, o modo concentrado como combina os discos. A sua exuberância na cabine é totalmente ligada aos discos, o seu movimento acompanha o ritmo, não tenta impô-lo. Hunee manda uma transmissão incrível de boa onda com conteúdo.” 

Lux Frágil 

BOILER ROOM BUD SEOUL 2018 

Hunee 

 

Cinema - Festival  

INDIELISBOA 2025 

22.º Festival Internacional de Cinema Independente  

De 01 a 11 de Maio na Culturgest, Cinema São Jorge e Cinema Ideal  

O IndieLisboa tem como objectivo contribuir para a descoberta e revelação em Portugal de novos filmes e novos cineastas, dentro do universo do cinema independente. O festival dá especial atenção a obras e cinematografias com menor visibilidade no mercado de distribuição comercial. A 22.ª edição mostra 149 longas-metragens, entre elas estreias mundiais. O festival tem direcção de Carlos Ramos e Susana Santos Rodrigues.  

O IndieLisboa compreende as secções Competição Internacional (10 longas-metragens - primeiras, segundas e terceiras obras, finalizadas em 2024/25 e inéditas em Portugal), Competição Nacional (10 longas-metragens), Novíssimos (jovens cineastas), Silvestre (novas linguagens e singularidades), Boca do Inferno (filmes desafiantes), Smart7 (títulos europeus), Rizoma (actualidade, cineastas de renome e antestreias) e Retrospectiva (cineasta búlgara Binka Jeliaskova).  

Bilhetes à venda na Culturgest e Ticketline por 5,00 euros.  

SELECÇÃO  

Quinta, 01 de Maio 

19h00 Cinema São Jorge - Filme de Abertura 

‘Une Langue Universelle’ (2024 Canadá 89’), de Matthew Rankin, com Matthew Rankin e Pirouz Nemati.

Histórias de um Canadá (menos o Quebec) culturalmente irmanado com o Irão.

Domingo, 11 de Maio 

21h30 Culturgest - Filme de Encerramento 

‘Feng Liu Yi Dai - Caught by the Tides’ (2024 China 111’), de Jia Zhang-ke, com Tao Zhao e You Zhou.

Uma cantora e bailarina chinesa envolve-se com um produtor de música, que parte para outra cidade. 

Quarta, 14 de Maio 

21h30 Cinema Ideal - Filme Premiado  

Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem Competição Internacional

A MAIOR CELEBRAÇÃO DO CINEMA CONTEMPORÂNEO 

IndieLisboa 2025 

 

Fotojornalismo - Concurso  

WORLD PRESS PHOTO 2025  

Photo Contest  

ged Nine

‘Mahmoud Ajjour, Aged Nine’, de Samar Abu Elf, eleita World Press Photo of the Year  

A fotografia vencedora da 68.ª edição do concurso World Press Photo, foi captada pela fotojornalista palestiniana Samar Abu Elf, para o jornal ‘The New York Times’. A imagem intitulada ‘Mahmoud Ajjour, Aged Nine’, mostra um jovem, ferido durante um ataque israelita à Cidade de Gaza em Março de 2024, que encontra refúgio e ajuda médica em Doha, no Qatar. 

Fundada em 1955, em Amesterdão (Países Baixos), a World Press Photo Foundation promove o mais prestigiado concurso internacional de fotojornalismo. O júri internacional escolheu as melhores fotografias em quatro categorias premiando 42 vencedores regionais e dois finalistas. As fotos premiadas vão agora ser expostas internacionalmente.  

“The Jury found this portrait, with its strong composition and attention to light, to be contemplative, sparking questions about the experiences yet to come for the young wounded boy, about the dehumanization of a region, and about the relentless targeting of journalists in Gaza.”  

World Press Photo jury  

Livro ‘World Press Photo 2025’ (Hatje Cantz) por 33 euros 

Exposição ‘Visão World Press Photo 2025’, em Dezembro, no Parque dos Poetas - Oeiras

´MAHMOUD AJJOUR, AGED NINE’ 

Samar Abu Elouf for ‘The New York Times’ 

World Press Photo of the Year 2025 

  

CONNECTING THE WORLD TO THE STORIES THAT MATTER  

Contest Jury Perspectives 

World Press Photo 2025

 

Filmes - Estreias online em Abril 

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Abril.

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 2322 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 

‘Kaibutsu - Culpado Inocente Monstro’ (2023 Japão 127’), de Hirokazu Koreeda, com Sakura Andô e Eita Nagayama. 

‘Le Livre des Solutions - O Livro das Soluções’ (2023 França 102’), de Michel Gondry, com Pierre Niney e Blanche Gardin. 

‘Kuolleet Lehdet - Folhas Caídas’ (2023 Finlândia 81’), de Aki Kaurismäki, com Alma Pöysti e Jussi Vatanen. 

‘Ben Trong Vo Ken Vang - No Interior do Casulo Amarelo’ (2023 Vietname 179’), de Thien An Pham, com Le Phong Vu e Nguyen Thinh.

CINEMA LIVRE, É OUTRA HISTÓRIA 

Filmin 

Música - DJ Set 

DVS1 

The Devious One 

Sexta, 25 de Abril no Lux 

O DJ e produtor techno norte-americano, de ascendência russa, Zak Khutoretsk, sob o nome DVS1, iniciou-se na cena como promotor, na década de 1990. Começa pela organização de festas rave e underground em Minneapolis, onde abre o estúdio Hush, a editora Mistress Recordings e o club Future Classic. De seguida, lança a plataforma/serviço Aslice, o projecto experimental The Wall of Sound e a iniciativa artística S.O.S. (Support Organize Sustain). 

Grande coleccionador de discos vinil, a notoriedade como DJ surge no club Berghain/Panorama Bar Berlin que depois se estende a clubs e festivais de todos o mundo. Nas edições, lança o mix-álbum ‘Fabric 16’ (2017 Fabric) e o álbum de originais ‘Beta Sensory Motor Rhythm’ (2020 Axis). DVS1 está agora de regresso à disco do club Lux com o seu deep techno purista em mais um set versátil, poderoso e cheio de energia. 

Bilhetes à venda na RA Tickets por 16 euros.

“DVS1’s status as one of the world’s most revered DJs and prominent voices in the preservation of true club culture is built upon an all-encompassing love of music.” 

Resident Advisor 

BOILER ROOM DECIBEL FESTIVAL SEATTLE 2012 

DVS1